Festival de Hyères 2017: encontros e mesas-redondas

É o grande festival da moda. Uma peregrinação anual no histórico balneário, situado no extremo meridional da Costa Azul, para o Festival Internacional de Moda e Fotografia de Hyères. Além disso, também é um fim de semana onde os líderes da indústria discutem, refletem e debatem ideias sobre o futuro da moda em uma série workshops e mesas-redondas, um programa chamado Les Rencontres ou the Meetings, dirigido pela Chambre Syndicale, com sede em Paris.

O vibrante rosa da Schiaparelli regressa com orgulho ao Festival de Hyères. - Schiaparelli Shocking Pink proudly flies over the Hyères Festival at the Villa Noailles

Nenhuma carreira na moda está completa sem uma visita a Hyères – que celebrou sua 32ª edição este fim de semana – e isto se aplica para designers, editores, fotógrafos, CEOs e burocratas da moda. Uma festa de quatro dias com três competições-chave para jovens talentos: moda, acessórios e fotografia; uma série de impressionantes exposições que vão de raras fotografias de Michael Jackson; uma magnífica instalação feita pelo ilustrador Nicolas Ouchenir; uma mostra da correspondência entre Jean Cocteau e Marie Laure de Noailles que, para os iniciados, foi provavelmente a última grande anfitriã de um grande salão privado de Paris, e uma notável patrona das artes. Sua cidade completamente encantadora foi desenhada por Robert Mallet-Stevens e construídas em etapas nos anos 1920.
 
O prémio de Hyères lançou muitas carreiras. Entre vencedores anteriores, estão líderes contemporâneos como Anthony Vaccarello, Viktor & Rolf e Julien Dossena, atualmente o designer da Paco Rabanne. Assim como vencer o prémio do Grand Prix du Jury é visto como uma catapulta ao estrelato. Este ano foi para a suíça Vanessa Schindler, embora tenha sido significativo que a famosa loja de departamentos parisiense, Galeries Lafayette, entregasse seu prémio à francesa Marine Serre. A linha de Serre, intitulada Radical Call for Love, se tornará uma coleção-cápsula pelas mãos da rede de lojas de departamentos.
 
Os workshops – um notável debate com o fotógrafo britânico e presidente do júri de fotografia, Tim Walker – e mesas-redondas foram realizadas no jardim do centro nevrálgico do festival, a lendária Villa Noailles.
 
Este ano, os temas estiveram centrados na tecnologia, com uma discussão-chave na cadeia de bloqueio, um protocolo digital desenhado para criar registros precisos sobre os intercâmbios na Internet e sobre as bases da moeda virtual, o bit coin.
 
O apresentador foi Pascal Morand, o presidente da Chambre Syndicale, que frequentemente levou cada discussão a uma gentil conclusão. As mesas-redondas abriram com um workshop conduzido por Bertrand Guyon, falando com Pierre Joos, sobre como está a reinventar e reviver a Schiaparelli. A vibrante cor rosada da lendária designer italiana este presente durante o festival: uma enorme bandeira em cima da cidade; uma esplêndida instalação de moda realizada por Guyon; o pano de fundo das conversações; e uma decoração do ecrã verdadeiramente magnífica de vários metros para os desfiles, organizados em conjunto dentro de um depósito no Salon dos Pesquiers. Com o título "They Didn’t Burn my Inner-Elsa", o enorme material envoltório de Xénia Laffely foi muito inspirador.
 
Provavelmente, o debate mais ativo foi sobre a Europa e sua Nova Fronteira Criativa, com Eric Peters, o responsável de coordenar a campanha da União Europeia para garantir um Mercado Digital Único.
 
Peters sublinhou "o elemento moral na moda, e como os criadores o criam, independentemente do que seja, são também expressões de valores como a tolerância e a abertura a outras culturas".
 
Outros apontaram que o amplo arco da história, a Villa Noailles foi construída nos anos vinte, conhecidos como "Les Années folles" em França, quando os escritores lendários como James Joyce e Ernest Hemingway; artistas como Cocteau e Picasso; escultores como Alberto Giacometti e fotógrafos como Man Ray – muitos dos elos associados com a cidade – revolucionaram suas respetivas disciplinas. E talvez nossa próxima década poderia simplesmente anunciar outra era tão dinâmica.
 
Embora vários oradores, especialmente a editora de moda da La Repubblica de Roma, Simone Marchetti, tenham lamentado a falta de apoio aos jovens designers, o festival costeiro de Hyères aprecia inundado de patrocinadores, como Swarovski, que financia o prémio de acessórios, e a Woolmark, que abastece os designers com lã avançada.
 
"Estamos muito contentes por apoiar este festival e muito orgulhosos por abastecer estes jovens criadores da lã australiana para suas coleções. Apoiar, cultivar e fomentar o uso da lã merina e promover suas qualidades polivalentes é parte essencial da nossa estratégia em longo prazo", explicou Stuart Ford, diretor da Woolmark no Hemisfério Ocidental.

Fundador do Festival de Hyères Jean-Pierre Blanc com Audrey Marnay - Hyères Festival founder Jean-Pierre Blanc with Audrey Marnay

O festival é a criação de Jeans Pierre Blanc, para quem segue sendo um profundo trabalho de amor. Sua carta introdutória ao elegante programa de 354 páginas para 2017 inclui as letras completas da canção do Queen, "Take My Breath Away", que Blanc descreve como "uma ode ao amor por uma estranha lenda britânica queer", quis dizer, Freddie Mercury.
 
"Então, por favor, não vá
Não me deixe aqui sozinho
Eu fico tão solitário de vez em quando "
 
Quase um hino à Hyères, já que cada primavera espera o regresso de turistas e fashionistas, e uma caminhada anual que começa com este festival no último fim de semana de abril. Um sucesso à moda e à obstinada determinação e compromisso imaginativo do querido Blanc.

Traduzido por Anderson Alexandre Da Silva

Copyright © 2018 FashionNetwork.com. Todos os direitos reservados.

ModaLuxoCriaçãoPersonalidadesEventos